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Auteur Nadeije Laneyrie-Dagen |
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Titre : L'invention du corps : la représentation de l'homme du Moyen Age à la fin du XIXe siècle Type de document : texte imprimé Auteurs : Nadeije Laneyrie-Dagen, Auteur ; Jacques Diebold, Collaborateur Editeur : Paris : Flammarion Année de publication : 2006 Collection : Tout l'art Sous-collection : Histoire Importance : 1 vol. (287 p.) Présentation : ill. en coul. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-08-011492-1 Langues : Français (fre) Mots-clés : art corps homme femme Index. décimale : 7.01 Théorie et philosophie de l'art. Principes du dessin, proportion, effet d'optique Résumé : Le corps humain ? Chacun aujourd'hui en connaît, ne serait-ce que de manière approximative, la structure, les organes et leurs fonctions. Or ce savoir, si commun semble-t-il désormais, est d'invention récente. Très longtemps, le corps, ses mouvements, ses humeurs et ses maux sont demeurés énigmatiques et inexplicables. De ce qui se passe sous la peau, la compréhension a été lente. Elle fait l'objet de ce livre, qui étudie ensemble progrès des connaissances médicales et évolution des représentations corporelles. Elles ne peuvent en effet être dissociées, tant il apparaît que le regard est le premier moment de la compréhension. Léonard dessine des charpentes osseuses, des muscles en extension, des abdomens en coupe et des crânes décalottés. Dürer scrute son reflet d'homme au miroir comme il examine plantes rares et animaux communs. L'art de la Renaissance - peinture, sculpture, gravure - est un relevé méthodique des apparences, observation attentive des formes, tentative d'intelligence de l'humain. Avant qu'il en soit ainsi, il a fallu, tout au long du Moyen Âge, apprendre à représenter les volumes, leur donner galbe et ombre et, lentement, s'affranchir des conventions traditionnelles et des règles religieuses. Pour qu'il en soit ainsi, il faut encore tenir à distance les habitudes d'idéalisation qui dictent à l'artiste canons classiques et proportions parfaites, au mépris de la vérité physique. Au risque d'être tenu pour hérétique, il faut pénétrer dans les territoires du difforme et du monstrueux et se hasarder jusqu'au morbide et à l'insupportable. Ces lents progrès du regard ne peuvent se décrire en s'en tenant aux seules données de l'histoire de l'art. Codes sociaux et usages hygiéniques, théories cosmologiques et rêveries poétiques, réflexions politiques et lecture des Anciens : autant d'éléments nécessaires à l'analyse. Ils sont ici réunis afin de montrer combien la révélation du corps est aussi invention d'une nouvelle civilisation, la nôtre. Note de contenu : L'invention de l'ombre ; Quand le corps s'impose ; Le corps, miroir des émotions ; Le corps magnifié: la beauté de Dieu ; La fascination de la laideur ; Le corps comme vanité ; Le corps allégorique Permalink : http://catalogue.iesp.be/index.php?lvl=notice_display&id=16828 L'invention du corps : la représentation de l'homme du Moyen Age à la fin du XIXe siècle [texte imprimé] / Nadeije Laneyrie-Dagen, Auteur ; Jacques Diebold, Collaborateur . - Paris : Flammarion, 2006 . - 1 vol. (287 p.) : ill. en coul.. - (Tout l'art. Histoire) .
ISBN : 978-2-08-011492-1
Langues : Français (fre)
Mots-clés : art corps homme femme Index. décimale : 7.01 Théorie et philosophie de l'art. Principes du dessin, proportion, effet d'optique Résumé : Le corps humain ? Chacun aujourd'hui en connaît, ne serait-ce que de manière approximative, la structure, les organes et leurs fonctions. Or ce savoir, si commun semble-t-il désormais, est d'invention récente. Très longtemps, le corps, ses mouvements, ses humeurs et ses maux sont demeurés énigmatiques et inexplicables. De ce qui se passe sous la peau, la compréhension a été lente. Elle fait l'objet de ce livre, qui étudie ensemble progrès des connaissances médicales et évolution des représentations corporelles. Elles ne peuvent en effet être dissociées, tant il apparaît que le regard est le premier moment de la compréhension. Léonard dessine des charpentes osseuses, des muscles en extension, des abdomens en coupe et des crânes décalottés. Dürer scrute son reflet d'homme au miroir comme il examine plantes rares et animaux communs. L'art de la Renaissance - peinture, sculpture, gravure - est un relevé méthodique des apparences, observation attentive des formes, tentative d'intelligence de l'humain. Avant qu'il en soit ainsi, il a fallu, tout au long du Moyen Âge, apprendre à représenter les volumes, leur donner galbe et ombre et, lentement, s'affranchir des conventions traditionnelles et des règles religieuses. Pour qu'il en soit ainsi, il faut encore tenir à distance les habitudes d'idéalisation qui dictent à l'artiste canons classiques et proportions parfaites, au mépris de la vérité physique. Au risque d'être tenu pour hérétique, il faut pénétrer dans les territoires du difforme et du monstrueux et se hasarder jusqu'au morbide et à l'insupportable. Ces lents progrès du regard ne peuvent se décrire en s'en tenant aux seules données de l'histoire de l'art. Codes sociaux et usages hygiéniques, théories cosmologiques et rêveries poétiques, réflexions politiques et lecture des Anciens : autant d'éléments nécessaires à l'analyse. Ils sont ici réunis afin de montrer combien la révélation du corps est aussi invention d'une nouvelle civilisation, la nôtre. Note de contenu : L'invention de l'ombre ; Quand le corps s'impose ; Le corps, miroir des émotions ; Le corps magnifié: la beauté de Dieu ; La fascination de la laideur ; Le corps comme vanité ; Le corps allégorique Permalink : http://catalogue.iesp.be/index.php?lvl=notice_display&id=16828 Vous pouvez copier-coller la références ci-dessous au format "APA" pour l'insérer sous la forme d'une référence bibliographique à la fin d'un travail.
Laneyrie-Dagen, Nadeije, Diebold, Jacques (2006). L'invention du corps : la représentation de l'homme du Moyen Age à la fin du XIXe siècle. Paris : Flammarion.
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 14820 700 LAN I Livre Bibliothèque Campus Nivelles Rayons Disponible
Titre : Lire la peinture : dans l'intimité des oeuvres Type de document : texte imprimé Auteurs : Nadeije Laneyrie-Dagen, Auteur Editeur : Paris : Larousse Année de publication : 2019 Collection : Comprendre et reconnaître Importance : 1 vol. (273 p.) Format : 25cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-03-596324-6 Langues : Français (fre) Mots-clés : Art peinture Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts. Divertissements. Musique. Jeux. Sports Résumé : Tout visiteur d’exposition, tout étudiant, tout spectateur attentif de la peinture, se trouve confronté aux mêmes questions quand il regarde un tableau : à quelle époque a-t-il été peint ? Par qui ? Que raconte-t-il ? Quels moyens le peintre a-t-il utilisés pour susciter le plaisir, l’émotion ?
Lire la peinture, répond à ces questions et propose au lecteur une manière d’approcher les œuvres, de les sonder. Cette grille de lecture est organisée en six grandes étapes : la carte d’identité, le sujet, la composition, le dessin et la couleur, la figure humaine, les styles. L’iconographie et son commentaire jouent un rôle fondamental dans cet ouvrage. Des gros plans soulignent l’importance de certains détails et des tracés révèlent les principes de construction des œuvres.
Lire la peinture, distingué pour ses qualités pédagogiques, est un ouvrage indispensable aussi bien pour les amateurs que pour les enseignants et étudiants en arts plastiques ou en histoire de l’art.Note de contenu : Table des matières :
Avant propos
Introduction
1. La carte d'identité
• L’attribution et la date
• Le titre
• La technique
• Les dimensions
• L’historique au service de la compréhension
• L’état de restauration et la conservation
2. Le sujet
• La peinture d’histoire
• Le portrait
• Le paysage
• La scène de genre
• La nature morte
3. La composition
• Composition et contexte de l’œuvre
• L’intérieur de la peinture : l’organisation du plan
• L’illusion de la profondeur : les moyens de la perspective
4. Le dessin et la couleur
• Le dessin
• Le dessin et la couleur : une rivalité
• La couleur au filtre de la science
• Pour une histoire des couleurs
5. La figure
• Du signe au corps : l’invention de la figure humaine
• L’époque classique : peindre les mouvements de l’âme
• La codification de la beauté
• Au-delà du beau : les autres interprétations du corps
6. Les styles
• Le gothique
• La Renaissance
• Le maniérisme
• Le caravagisme
• Le baroque
• Le classicisme
• Le rococo
• Le néoclassicisme
• Le romantisme
• Le réalisme
• L’impressionnisme
• Le postimpressionnisme
• Le synthétisme
• Les nabis
• Le symbolisme
• Le fauvisme
• L’expressionnisme
7. Epilogue : la mise en question de la figuration au XXème siècle
• Les débuts de l’abstraction
• Le triomphe de la géométrie
• Antistyles : les résistances de la figuration
Index
BibliographiePermalink : http://catalogue.iesp.be/index.php?lvl=notice_display&id=26558 Lire la peinture : dans l'intimité des oeuvres [texte imprimé] / Nadeije Laneyrie-Dagen, Auteur . - Paris : Larousse, 2019 . - 1 vol. (273 p.) ; 25cm. - (Comprendre et reconnaître) .
ISBN : 978-2-03-596324-6
Langues : Français (fre)
Mots-clés : Art peinture Index. décimale : 7 Arts et Beaux-Arts. Divertissements. Musique. Jeux. Sports Résumé : Tout visiteur d’exposition, tout étudiant, tout spectateur attentif de la peinture, se trouve confronté aux mêmes questions quand il regarde un tableau : à quelle époque a-t-il été peint ? Par qui ? Que raconte-t-il ? Quels moyens le peintre a-t-il utilisés pour susciter le plaisir, l’émotion ?
Lire la peinture, répond à ces questions et propose au lecteur une manière d’approcher les œuvres, de les sonder. Cette grille de lecture est organisée en six grandes étapes : la carte d’identité, le sujet, la composition, le dessin et la couleur, la figure humaine, les styles. L’iconographie et son commentaire jouent un rôle fondamental dans cet ouvrage. Des gros plans soulignent l’importance de certains détails et des tracés révèlent les principes de construction des œuvres.
Lire la peinture, distingué pour ses qualités pédagogiques, est un ouvrage indispensable aussi bien pour les amateurs que pour les enseignants et étudiants en arts plastiques ou en histoire de l’art.Note de contenu : Table des matières :
Avant propos
Introduction
1. La carte d'identité
• L’attribution et la date
• Le titre
• La technique
• Les dimensions
• L’historique au service de la compréhension
• L’état de restauration et la conservation
2. Le sujet
• La peinture d’histoire
• Le portrait
• Le paysage
• La scène de genre
• La nature morte
3. La composition
• Composition et contexte de l’œuvre
• L’intérieur de la peinture : l’organisation du plan
• L’illusion de la profondeur : les moyens de la perspective
4. Le dessin et la couleur
• Le dessin
• Le dessin et la couleur : une rivalité
• La couleur au filtre de la science
• Pour une histoire des couleurs
5. La figure
• Du signe au corps : l’invention de la figure humaine
• L’époque classique : peindre les mouvements de l’âme
• La codification de la beauté
• Au-delà du beau : les autres interprétations du corps
6. Les styles
• Le gothique
• La Renaissance
• Le maniérisme
• Le caravagisme
• Le baroque
• Le classicisme
• Le rococo
• Le néoclassicisme
• Le romantisme
• Le réalisme
• L’impressionnisme
• Le postimpressionnisme
• Le synthétisme
• Les nabis
• Le symbolisme
• Le fauvisme
• L’expressionnisme
7. Epilogue : la mise en question de la figuration au XXème siècle
• Les débuts de l’abstraction
• Le triomphe de la géométrie
• Antistyles : les résistances de la figuration
Index
BibliographiePermalink : http://catalogue.iesp.be/index.php?lvl=notice_display&id=26558 Vous pouvez copier-coller la références ci-dessous au format "APA" pour l'insérer sous la forme d'une référence bibliographique à la fin d'un travail.
Laneyrie-Dagen, Nadeije (2019). Lire la peinture : dans l'intimité des oeuvres. Paris : Larousse.
Attention ! Des corrections supplémentaires doivent être appliquées "à la main" pour respecter entièrement la norme APA :
- le prénom d'un auteur doit être remplacé par son initiale suivie d'un point (Victor -> V.)
- la virgule qui sépare l'avant-dernier et le dernier auteur doit être remplacée par le symbole "&"
Exemplaires (1)
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité 26462 700 LAN L Livre Bibliothèque Campus Nivelles Rayons Disponible
